动画游戏的配乐大师们

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

对我来说，动画和游戏的一个重要欣赏点就是配乐（当然电影电视剧也是）。画面、剧情配上得当的背景音乐，能够瞬间将感情渲染到极致，也让作品成为了一个整体共鸣的艺术品。有时候音乐本身就抵得过很多镜头语言。如果剧情比较弱，也许就沦为音乐MV了。

我本人也渐渐成了“听歌补番”党。在网易云音乐里面听到了很抓心的曲子，会翻开评论了解背景；如果是ACG作品配乐，那么我会很容易把它置顶到我的看片/游戏列表中。因为我觉得，既然配乐能够打动我，那么这个作品是一定不会差的，至少有些方面可以引起我的共鸣。可以说，好的配乐能让我对一个作品的好感度上升一个数量级。

有很多我喜欢的配乐，至今我还没有看过它们的原作，但是这也不妨碍我欣赏音乐本身。反之，有些配乐也因为有了原作剧情的背景，而变得更加动人。可以说，音乐是情感的载体。作者和听者的感情，都融入在了音乐里。

虽然我了解得还不够多，但是确实也有了一些很喜欢的ACG配乐大师，他们的很多作品都在我的歌单里循环着，陪伴了我非常多的时间。这个帖子说不上盘点，只是记录评价，像是描述一些生活中重要的人。随着接触的作品变多，也会慢慢补充增加。先想到谁写谁，缓慢更新。

前期不行后期凑，画面不行音乐凑0.0
ACG音乐里最喜欢的应该是梶浦由记了，空之境界，小圆，刀剑神域，FATE ZERO， FATE HF， 都因为她的配乐增色不少。甚至是整个作品被bgm升华到了另一个境地。强烈推荐空境和小圆里的配乐。

1. 骆集益/曾志豪/吴欣睿，et al.

代表作品：《仙剑奇侠传》系列，《古剑奇谭》系列，《轩辕剑》系列
代表曲目：《回梦游仙》，《星河涛声》，《镜中人》，《神威千重》等等

之所以把他们列在第一位，是因为我接触的第一个ACG（动画、漫画、游戏的总称）作品就是仙剑奇侠传，还有后来的古剑奇谭。可以说，以前真是完全没看过动漫也不怎么玩过这类游戏。并且，《仙剑奇侠传》系列的原声碟，是第一套我自发从网上搜索下载的ACG作品原声。说这两部游戏带我入坑也不为过。

印象最深的，是玩《仙四》的时候，走进清风涧，然后《步虚词》响起，我感觉整个人都被净化了——这真的是仙境啊。我在里面控制着人物流连了好久，就是为了听着BGM看风景。我第一次觉得视觉和听觉一起被带到了新世界，单纯为了听背景音乐而不愿意推进剧情。

不得不提的还有《神威千重》，打衔烛之龙和玄霄夙瑶的战斗音乐，震撼感不是吹的。我当年写实验报告全靠单曲循环它当背景音乐，感觉手速都飞起来了。贴几条评论感受一下：


古剑二中其实没有让我印象很深的，不过古剑一的插曲还不错，尤其喜欢《星河涛声》。网易云村村民说出了我的心声：


另外，《仙六》虽然广受诟病，但是我觉得它的音乐和剧情还是挺出彩的。《镜中人》《越今朝》《昭华曲》等都是我很喜欢的曲子。

2. 安瀬聖

代表作品：《世界第一初恋》《Hybrid Child》等

代表曲目：比较小众，所以没什么特别有名的（OST见B站av7553091）

• 《世初》OST全部都喜欢……尤其是：《Prologue》《素直になれなくて》《一途な思い》《揺れる心》《一緒にいたい》《複雑な心境》《理想の相手》《静謐》（世初全网下架了，网易云里没有）
• 《HC》里尤其喜欢的曲目：《共に生きるということ》《ひとりじゃない》《物語のはじまり》《伝えたかった想い》《哀哭》
  

安濑圣虽然绝不是我评价最高的ACG作曲家，但却是我歌单中循环最多的一个。不大气，但温婉安静。此外，她的曲子中我喜欢的比例非常大，可以说整个OST里凡是曲风悠扬的我都喜欢。这一点跟周杰伦的情况比较像——我不能说他的造诣最高，但是他的歌曲中我爱听的有几十首，一张专辑里不好听的不多。做到这一点其实很难得了。

上述两部动画都是BL（男同性恋）题材的作品。抛去这个标签不提，两部动漫整体都是感情细腻的风格，配乐以钢琴和小提琴居多。

《世初》讲述的是高中由于误会而分开的两人在职场上再遇的故事，对于感情心理和细节的描写很真实很到位，个人认为胜过绝大部分恋爱类动漫和影视作品，这也是为什么它即使是BL但我依旧不觉得有什么违和感。由于是职场上的事，其实还挺励志的。其中，安濑圣的配乐功不可没，在怎样的心境下配合怎样的背景音乐，相辅相成。

世初OST的整体风格就是优美、细腻、感人，偶尔有些比较俏皮的（我拿来当闹钟了）。它们不宏伟，但是却很动人。也许我们知道有很多神作，但最常回顾的可能还是那些贴近生活的吧。世初OST就是让人感到舒服和温暖的类型，就像一场史诗巨制的电影散场之后，回到家里躺在暖暖的被子里的安心感。学习时、睡觉前，都爱循环这个歌单。



《HC》是一场乱世中的悲剧。片子本身也许不经典，但里面的几首插曲非常契合全剧的基调。不同于世初OST的温婉，HC的配乐在感情充沛的同时，带有一股无奈般的悲怆和哀伤，也稍微大气了一些。有几首曲子中间的起承转合十分巧妙，适时地将感情推向高潮，又突然归于荒凉。



两个OST里慢节奏的曲子一共40多首，经常循环。里面有一首曲子还进了我网易云音乐年度总结。

3. 梶浦由记

代表作品：《空之境界》《魔法少女小圆》《Fate/Zero》《刀剑神域》等等等等等
代表曲目：《magia》《Sis puella magica!》，空境《M》系列，《君が光に変えて行く》《ARIA》《Lacrimosa》《月は优しく (月)》等等等等等

第三个说梶浦大妈，是因为她的风格实在过于独特，是第一个我一听就知道是梶浦作曲的ACG作曲家。

跟很多人的第一印象一样，梶浦由记的歌曲充满欧式宗教的风格，恢弘大气直击心灵，如果配上Karafina的和声简直就是圣歌。用的乐器多种多样，互相交织，跌宕起伏。歌词还常用“梶浦语”，你不用知道它是什么意思。虽然都是“梶浦风”，但是不同场景的配乐却又极其贴合相应情境下的感情和基调。她的音乐和意识流的作品非常合适，因为她的配乐就是着重传达氛围，和原作的契合度极高。甚至可以传达出画面表现不出来的感情。

我接触的梶浦作曲的第一部作品是《小圆》。插一句，这个作品真是神作，别的不说，我通过这个作品认识并记住了很多人——老虚，新房，梶浦。学姐突然断头的片尾，《magia》配合着新房风的ED响起，带给我的震撼至今记忆犹新。这部作品瞬间就从一个幼稚少女打怪兽的动画片变成了深刻、隐喻、黑暗的悲剧巨制，梶浦的配乐绝对居功至伟。后来《magia》《Sis puella magica!》就进了我的循环歌单，《and I'm home》变成了我的闹钟。

后来看《黑执事I》时，中途换了ED（片尾曲），前奏一出来我就想：这莫不是梶浦作曲？接着Karafina一开唱，嗯坐实了。其实这部动画做得有点乙女向（不明白为什么要弄成这样的风格），但我一直觉得剧本本身还是略带黑暗的。就是因为《Lacrimosa》这个ED2的出现，让我肯定了这部作品（尤其是漫画）确实是在讨论人性的，因为ED的风格说明了一切。还有后来《辉く空の静寂には》这首歌也展示了大气和悲剧的基调，所以我一向认为《黑执事》不像一些评论说的这么无脑和少女向。从这个角度讲，我十分感谢梶浦大妈。

有人说《空之境界》是梶浦由记的巅峰。我看过的梶浦作曲的番剧其实不多，不予评价。但有一条评论我很赞同：“不知是空境成就了梶浦，还是梶浦成就了空境。”我想说，没有梶浦配乐的空境可能就不是这个空境了。这里列不出来什么代表曲目，是因为整个OST都实在很惊艳，各种风格、各种感情。不说了，我去空境OST里再循环一会。


又有人说梶浦的曲子听多了就都一个样，这个我实在是无法苟同。且不说不同的曲子表达的感情都很不一样，就风格多变而言，我来举一个栗子：第一次听《月は优しく (月)》的时候，看到作曲楞了一下：原来梶浦还有这种清新风格的曲子啊，感觉像在叮咚的泉水边望着月亮。所以说，梶浦大妈总是让你想不到。

这不，梶浦大妈要亲自上阵监督了。俗话说，不会填词的作曲家不是好监督嘛……

4. 高梨康治

代表作品：《火影忍者》《妖精的尾巴》《地狱少女》《尸鬼》等
代表曲目：《FAIRY TAIL メインテーマ》《動天》《五月雨》《朱(あけ)に染まる》等等等等等等

高梨康治曲风多样，大概比较擅长诡异、热血、和悲壮。常用管弦乐、电吉他等，有时还有古乐（扬琴、笛箫等）比较和风，感觉运用的乐器丰富多样，混搭又很和谐。有时会有女生和音（瞬间阴森）。不知道为什么，我觉得高梨康治在我心中的形象和仙三里的重楼很类似。

第一次关注高梨康治这个人，是看了《地狱少女》系列之后。《地狱少女》顾名思义，被广电总局禁掉的黑暗动画，把人性的阴暗面展现出来，哀怨忧伤；但当你觉得压抑至极的时候，却又给予你温暖，展现出满满的希望，让人觉得“世界本不美丽，却因此而美丽”（语出《奇诺之旅》）。而《地狱少女》的配乐，强烈地烘托出了阴阳两面。
水谷広実负责了大部分治愈开朗的BGM，这个按下不提。单说高梨康治的配乐，把人物的悲凉绝望（《地狱少女》）、孤注一掷（《地狱流し》）、犹豫迷茫（《迷い路》）、原谅救赎（《逡巡》）、坚定毅然、释怀安详（《蜘蛛と老婆と少女》）、温暖希望（《あたたかいもの》《优しい気持ち》）都表现得极为恰当；当然也都充分渲染了“地狱”气氛。《地狱ロック》燃曲一枚，一出来就知道坏人活不过三秒了。《阎魔あい》起承转合，诉尽了主角的一生。《女の性》这个曲子一出来，哀怨惆怅，那个扬琴、小提琴、电吉他、架子鼓搭配得非常新颖且相辅相成。当然《あいぞめ piano version》更是神曲了，和《あたたかいもの》《蜘蛛と老婆と少女》一起位居《地狱少女》高梨康治配乐里我的最爱前三。

高梨康治的诡异风格乐曲其实还挺有特点的，虽然让人觉得发冷但是还挺感人的。上述《地狱少女》里的各路BGM就不提了，感受一下《朱(あけ)に染まる》，绝对带你下地狱。后来看到有人推荐，一个手贱点开了《尸鬼》的OST，那个诡异的调调真是把我瘆了个半死。《Eau de Vie》了解一下。

然后高梨康治操刀的其他动画我就一部也没有看过了……然而为什么还要继续写呢，是因为我后来慢慢发现，我没看过动画但却非常喜欢的一些乐曲也是高梨康治所作。在没有剧情背景下依然能成功传达感情、打动人心，甚至让人自己脑补出来一些影像和词句，这就让我对这个人更加推崇了。

首先是热血向燃曲。其实比起泽野弘之，我个人更喜欢高梨康治。《FAIRY TAIL メインテーマ》《FAIRY TAIL メインテーマ 2014》《動天》《雷炎竜吼える》等，燃出了水平燃出了境界，关键是燃出了好听。虽然没看过《火影》和《妖尾》，不过我大概能感受到主角开挂反杀是什么样了。有的是欧洲歌剧式燃，像Nightwish那种；有的是古风式燃，像擂鼓上阵那种。总之就是别拦着我，我要万军之中取上将首级，我的征途是星辰大海。

然后是带有浓重感情色彩的抒情乐曲，有着苍凉大气的韵味。比如将军百战死、壮士十年归的《悲壮》，故人已逝、环堵萧然的《孤独》，都把平生意气、付与沙鸥的《宿命》。还有最爱大爱的《五月雨》，好似阅尽银河风浪的英雄迟暮归来，独坐青灯。高梨康治这种风格的曲子，极其适合读豪放派词的时候做背景音。闭上书本继续听，真的能流下泪来。

大概是心有猛虎、细嗅蔷薇吧。我永远喜欢高梨康治.jpg

插个楼：川井宪次

代表作品：Fate Stay Night，叶问，永远的七日之都，高达，信长的野望，生化危机……
代表曲目：《骑士王の夸り》、《运命の夜》、《永远的七日之都》（网易云里没有，我这个视频里用到了）

　　其实我并不是很擅长像君姐那样把一个喜欢的音乐用文字描述出来。我也很想像赵大宝那样，精确到音符节拍风格去分析，不过我不仅没这个水平，甚至连用了什么乐器都听不出来。然而西方音乐史的老师说过，不要为了听而听，或者非要听出什么来，首先要自己觉得好听才行。既然如此，就简单结合自身的感受，说一说我觉得好听在哪里吧。
　　对川井宪次的了解，主要来源于Fate Stay Night，他的音乐给人一种用温柔厚重的语气描述一个宏大的史诗的感觉，就像英雄年迈时回顾自己一生峥嵘岁月的语气。对于非常喜欢Fate系列的人来说，《骑士王の夸り》几乎是圣歌一样，完美地再现了Saber这个人物。（再次安利下Fate系列，这个坑其实不大，为防剧透我不说太多了。）这首曲子被我用在了2012年08级本科生的毕业典礼上，据彭阳所说，在这首曲子的洗礼下，进行拨穗的仪式，是一个非常神圣的过程。从初入燕园到转身离开，在这首曲子里回顾四年的青春，仿佛有种浓厚的味道。
　　《运命の夜》出现在FSN的动画里，比起骑士王的主题曲，这首更着重于烘托整个圣杯战争的神秘，紧张的氛围。整体节奏要快很多，有一种被命运推着走的感觉（好像为防剧透好多话暂时还没法说）。　

　

　　川井宪次的作品涉及的领域非常广，查了一下才惊讶地发现，信长的野望、生化危机的游戏、高达，甚至叶问里的很多配乐，都出自这位大师之手。哪怕不了解原作，大部分作品第一次接触也都会觉得很“好听”。外加整体风格非常宏大，节奏比较明朗，很适合用在各种大场合，或者大型的宣传片里。
　　最后黑一下网易的《永远的七日之都》，下载游戏打开登录界面，我就被登录界面的bgm彻底吸引了，然而这样的神曲也没弥补网易的运营，作曲，人设，CV阵容庞大，一手好牌，被运营商弄的大部分玩家两个月内纷纷弃坑，和命运石之门的联动也没召回多少玩家。想想真是可惜了这么好的配乐了。

透明的星尘 发表于 2018-5-26 06:02
插个楼：川井宪次

代表作品：Fate Stay Night，叶问，永远的七日之都，高达，信长的野望，生化危机……

别的不多说，发图表立场：


补番！

5. 橋本由香利

代表作品：《龙与虎》《三月的狮子》《月刊少女野崎君》《散华礼弥》《乌冬面王国的金色毛球》等等
代表曲目：《Lost my pieces》《ホーリーナイト》《En fermant les yeux》等等

曲风我感觉是偏治愈类，很擅长表达感情，负责的大多是日常番。该安静的时候恬淡，该感人的时候温暖，该欢快的时候俏皮，该高潮的时候澎湃。不雄伟，也不缱绻，而是很恰如其分地传达感情和烘托氛围。大概比较常用钢琴、吉他和管弦乐，也有电吉他、萨克斯等等，比较丰富。

《Lost my pieces》《En fermant les yeux》是我极其非常尤为喜爱的两首ACG插曲，她还负责了我近年最爱的《三月的狮子》的配乐，所以我不写她都不行。

我喜欢看《龙与虎》是因为钉宫（划掉）跟《Lost my pieces》有莫大的关系。尤其是圣诞夜大河突然冲出公寓、看着龙儿的背影大哭的场景，配上这首插曲，我一个大老爷们（划掉）都要哭出来了。这个曲子听了好几年不知道多少遍，写这段话的时候再放，到高潮时还是条件反射般地有一阵电流淌过全身。
还有两个女主合唱的圣诞曲《ホーリーナイト》，每年圣诞时不得回顾一波。


然后就是《三月的狮子》OST。我要再次安利一波这番，羽海野千花的漫改、新房监督，温暖治愈励志搞笑，人物跨越各个年龄层，故事有校园有生活有棋场。不同于《龙与虎》里我大概就只喜欢那一首BGM，《三狮》的OST里我有很多首都喜欢。

这番有很多场景是没有对白的，这时橋本由香利的配乐加新房的画面让人非常享受。比如第一集刚开始，有长达4min中的场景没有一句对白，唯一一首BGM就是《En fermant les yeux》大概出现了一分多钟，其余时间完全没有背景音乐。《En fermant les yeux》是首法语歌，这首歌一出来我就喜欢并喜欢到了现在。配合的场景是主人公从家出门到将棋会馆的路上，从平静到喧嚣再到平静。这首歌仿佛融合了很多感情，曲调是明快的，感觉像是有过孤独一人的时光、也有和朋友嬉笑的日子，在乐观幼稚时遇到了困苦和迷茫、但是最后还是看到了阳光，带着每一天都很新的心情、在轰隆的火车上带着耳机微笑着看着沿途的风光。真的百听不厌。

我觉得《三狮》的配乐有很多都能让人产生各种感情，有安详、温暖（《帰り道》《七月の夜空》），有孤独、沉重（《6月8日》），有隐忍、坚强（《輪郭》《遥か遠い場所》），有欢脱、调皮（《風車》）。反正是适时适景而用，之后单独听这几首也非常有感觉。啊还是有下集预告专用的《次回予告》也很好听。可能是我喜欢这番试图描述的各种感情还有表达手法，所以就必然喜欢承载它们的配乐吧。

一些特殊场景的表达也很到位。《会津の魂》本来单独听是一首非常有上个世纪六七十年代流行乐感觉的曲子，本来挺正常的，但是特别巧妙地用在了一个本来特别严肃的老头突然中二的时候，这种有年代感的曲子反差搭配上去，特别成功地做到了一本正经的胡说八道的搞笑。之后单独听还是莫名想笑。《漢気》用的都是古乐器，鼓、箫等，一股黄飞鸿上去舞狮子的即视感，用在了真人将棋的场景里，大气并壮阔。

另外有几首以萨克斯为主、高潮插入电吉他和架子鼓的曲子让我觉得很惊艳。《風車》绝对算一个，莫名喜感特别带感，当时配的画面是新房玩得很high的无对白的人物一连串动作长镜头，这个音乐一出来，我就觉得这段真是神作了。《獣》是个很励志的插曲，不是那种燃曲，但是觉得有种力量从心中涌出来。《精一杯》前期木吉他很平静，然后高潮加入萨克斯管弦乐和架子鼓以后突然感觉山高海阔腾云而起，这个用在了一个没有天赋成就平平但一直在坚持努力的配角大叔身上。当时大家就说，听了这个BGM，就知道大叔以后一定会有得到回报的一天。之前听过的萨克斯好像就是《回家》这种风格的轻音乐或者爵士，这几首配乐让我对萨克斯刮目相看（大概是我太孤陋寡闻了）。


《乌冬面王国的金色毛球》我最近才发现是橋本由香利配乐，番挺好看的，不过配乐我确实印象不深。她负责配乐的其他番剧我就没看过了，不予置评。不过光是前面说的这些就足够我喜欢橋本由香利了。

诶好像一说到《三狮》就不知不觉写多了……所以一定要出第三季啊！

6. 神前晓

代表作品：《凉宫春日》系列，《物语》系列，《我的妹妹不可能这么可爱》《幸运星》等等
代表曲目：《God knows…》《白金ディスコ》《恋爱サーキュレーション》《staple stable》《木枯らしセンティメント》等等

代表作品摆在那儿，其实也不用多说什么了。神前晓出的“神曲”真的是很多……而且他的BGM都很有画面感，不会让人一听就耳目一新想去搜，但重新听到的时候都很容易回想起相应的场景；对于动画配乐来说，不喧宾夺主却又恰如其分也是很重要的吧。

《物语》系列从各个方面说都很神。《恋爱循环》《白金Disco》什么的，我现在满脑子都是“大王叫我来巡山，小心提防孙悟空”……其他角色曲《staple stable》《perfect slumbers》等都比较深入我心。其中最喜欢的是恋物语的OP《木枯らしセンティメント》，还有它的变调钢琴纯音版《「ありがとうございます。助かりました」》。说起来，神前晓似乎很善于把OP/ED重新编曲成各式风格的BGM，像《白金Disco》有许多变调版本，比如交响版的《しでの鸟》很大气，钢琴版的《プラチナむかつく》很安静很温暖。各种变调毫无违和感。

团长的神曲《God knows…》应该激励过不少人吧。其实刚开始听的时候对这歌本身不是太有感，只是对团长卖力演唱、阿虚目瞪口呆和大萌神运指如飞的印象非常深。然而随着多次重温《凉宫》，并且偶尔重听这首歌，却越来越能被它感染到了，莫名地就会觉得很有力量。

神前晓出了非常多的“魔性”BGM，《フンフンフン♪だよ、らき☆すた》《これがオタクの生きる道》《こなたのテーマ、インドバージョン》《パティのテーマ》之类的，在各种搞怪视频里的出镜率实在是太高了。看标题也许不认识，但是我保证你听过。神前晓的神经回路到底是什么样的才能写出这么洗脑的魔性BGM...

神前晓写治愈风的曲子也很有一套，比如《俺妹》里的一个BGM《よかったね》歌如其名，听了之后真的让人觉得“よかったな”（真好啊），像是躺在乡间小河边的安详和宁静。还有比如《凉宫》里朝比奈的BGM《みくるのこころ》，很暖心的吉他，感觉又回到了慵懒的初中午后。

神前晓，“before god knows”不是么……